Alphabetische Übersicht der in Dortmund lebenden bzw. arbeitenden Künstlerinnen und Künstler (aufgeteilt in A–E • F–K • L–R • S–Z).

A – E | F | G | H | I | J | K | L – R | S – ZLegende • Informationen zu Künstlerverbänden finden Sie hier.

F

Selbstportrait

Fahle, Dirk
F, G, I, K / Le

44139 • Arneckestr. 32
0231 – 10 22 39
dirk.fahle[aet]t-online.de

Webseite: www.dirk-fahle.de
Facebook: –
Instagram: –

Pessach • 20 x 30 cm
Dirk Fahle •
Der Tannenbaum wird christlich • 40 x 40 cm
Grün 01 • 60 x 40 cm

Dirk Fahle recherchiert zu unterschiedlichen Themen, so z. B. Interaktive Prozesse zwischen den Religionen. Es geht um Bedeutungswandel und dem Kampf um die Deutungshoheit.
Außerdem ermöglicht die digitale Fototechnik einen völlig neuen Umgang mit der Realität, so auch mit den Farbfeldern des Mark Rothko. Die Ambivalenz der Fotografien zwischen Abbildungsqualität und Wirkung von Farbfeldern gibt Anlass zu einer interessanten Betrachtung.

Ulrike Fahle • Foto: Dirk Fahle
Foto: Dirk Fahle

Fahle, Ulrike
F / Au

44139 • Arneckestraße 32
ulrike.fahle[aet]gmx.de

Webseite: www.ulrike-fahle.de
Facebook, Instagram: –

Ulrike Fahle widmet sich mit der Technik der Fotografie unterschiedlichen Themen: Natur-, Architektur- und Objektfotografie. Fotos entstehen häufig spontan und folgen bestimmten Eindrücken und Stimmungen.
Durch die digitale Überlagerung von zwei Fotos entstehen dann neue virtuelle Welten, die vom Betrachter Orientierung und Rekonstruktion erfordern.

Schafherde • Kühe in Südafrika
Foto: Jochen Falk

Falk, Jutta
D, F, G, S / Fa

44137 • Kreuzstraße 126
0171 – 38 92 500
jutta.falk[aet]t-online.de

Webseite, Facebook, Instagram: –

Bei meinen Arbeiten handelt es sich um digital bearbeitete Fotos. Die Aufnahmen werden geschichtet, verfremdet , aktualisiert und zu einem neuen Werk, einer neuen Aussage und Abstraktion zusammengeführt.
Jedes Bild erzählt eine Geschichte, ist geschichtet, in der Bearbeitung und in der Zeit.

Fundstücke • 40 x 40 cm
Walli • 30 x 30 cm
Foto: Michael Ostermann, Bochum
Foto: Michael Ostermann • VG Bild-Kunst

Fehr-von Ilten, Rosa
M, G / Un, Le

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.
DORTMUNDER GRUPPE

Atelier Splint 5
44139 • Splintstr. 5 (Hinterhaus)
mail[aet]rosafehr.de

Webseite: www.rosafehr.de
Facebook: artgenossen.dortmund

Rosa Fehr-von Ilten • Blaues Tuch
Blaues Tuch • 60 x 80 cm
Rosa Fehr-von Ilten • Torhaus • DIN A4
Torhaus • DIN A4

Wenn ich unterwegs bin, gilt mein Interesse nicht den gefälligen Motiven, sondern der unbeachteten Schönheit von Big Bags, Bauzäunen und Streugutcontainern, Resten von Stragula auf den Böden von Abrisshäusern und von Tüchern, die auf verlassenen Balkonen geheimnisvolle Gegenstände verhüllen. Ich bilde die Wirklichkeit nicht ab, sondern mache mir meine Sujets durch Zitat, Variation oder Verfremdung zu eigen.

Feike, Birgit
I, M, O / Ks

KulturQuartier Hörde

Atelier PhoenixWest
44263 • Am Heedbrink 15 / Hinterhaus
info[aet]birgit-feike.de

birgit-feike.de

Flight Cancelled • ca. 70 x 70 x 20 cm
Foto: Ulrike Fischer
Selbstportrait

Fischer, Ulrike
B, I, K, O, M, S / Au

44329 • Michaelstr. 6
0231 – 60 01 71 13
info[aet]vonherzzuherz.com

www.vonherzzuherz.com

„Sinnvolles rund um’s Menschsein –
besonderer Schwerpunkt:
wunderbare vielschichtige
BeteiligungsProjekte“

Ulrike Fischer
Foto: Thomas Kerstiens

Fröhlich, Uwe
D, F /

44329 · Hostedder Straße 64
0231 – 10 60 300
impressum[aet]uwefroehlich.de

Webseite: www.uwefroehlich.de
Facebook: hier
Instagram: ufo_werke

Weitere Informationen in Vorbereitung.

Uwe Fröhlich widmet sich der Fotografie und digitalen Kunst, nachdem er viele Jahre als Kameramann  für private und öffentlich rechtliche Sender unterwegs war. Er belegt als digitales Urgestein den virtuellen Raum in dem er teils fotorealistische Computerbilder schafft und auch analoge Techniken dabei nicht aus den Augen verliert.

Freidzon, Era
B, G, M / Fa, Ku

bbk-bundesverband.de
DORTMUNDER GRUPPE
gedok.de

44143 • Güntherstr. 65
0171 – 547 14 72
erafreidzon[aet]gmx.de

Webseite: www.erafreidzon.de
Instagram: erafreidzon

Der Schlaf • ca. 25 x 25 x 23 cm
Die Alte • 120 x 20 cm
Foto: Anett Frontzek

Frontzek, Anett
G, I, K / Ku, Un

Künstlerhaus Dortmund
44147 • Sunderweg 1
kontakt[aet]anettfrontzek.de

kuenstlerhaus-dortmund.de

www.anettfrontzek.de

Anett Frontzek • Ansteuerung von Wismar
Ansteuerung von Wismar, 1641D • 119,5 x 75 cm
Anett Frontzek •
Detail

Anett Frontzek untersucht urbane, architektonische, geologische oder soziologische Strukturen mit den Medien der Zeichnung, des Papierschnittes und in Installationen.
Für die Visualisierung immaterieller Erscheinungen der realen Welt, wie Vorschläge für Skitouren, Tiefenverhältnisse des Meeresgrundes oder Funk-Navigationssysteme, bilden kartographische Quellen das Ausgangsmaterial. Künstlerbücher begleiten Projekte als eigenständige Arbeiten.

Fugazzi, Caro
B, G, I / Ku

Kontakt- und Bilddaten angefragt

„Wo entsteht unsere Realität oder wie existiert in unserem Verständnis das, wofür es keine Bezeichnung gibt? Was haben schwedische Möbel mit dem Signifié von Ferdinand de Saussure zu tun? Welche Befunde gibt es für Franz Bopps Theorie der Indo-germanischen Sprachen und demnach, welche epistemologischen Hindernisse begleiten uns? Jeder Sprache ihre eigene Architektur des Denkens. Das Dilemma des Realen und dessen Berechtigungen ist Ausgangspunkt meiner Untersuchung von Realitätskonstrukten und prägender linguistischer Schemen. Die gewählte Bildsprache greift Formen aus Design, Architektur, postapokalyptische Science-Fiction und Zeichen der Höhlenmalerei auf.“

G

Diéga, A. (Gawol, Dieter)
B, I, O, V / Au

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

Atelierhaus KunstDOmäne
44147 • Schillerstraße 43 a
0179 – 32 28 278
a.diega[aet]gmx.eu

Pidgeon Drop - Licht und Schatten der Freiheit • 70 x 50 cm
Zart wie Schmelz • 60 x 40 cm
Joaquina xaudert • 60 x 40 cm

„In den Arbeiten ist meine künstlerische Nähe zum DADAismus erkennbar. Die Objets trouvés und Installationen sind zumeist mehrdimensional und von Leichtig- und/oder Nachdenklichkeit geprägt.“

Portrait Barbara Giesbert

Giesbert, Barbara
M / Ks

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

44227 • Am Ballroth 115
0173 – 58 91 497
barbara.giesbert[aet]web.de

www.barbara-giesbert.de

Meine Malerei versteht sich als Handlung, als aktive Lebensform. Ich male spontan, es gibt keine Skizze, keinen Entwurf.
Suchen, kombinieren, Verbindungen herstellen, übermalen, ergänzen,
Dies alles geschieht mit viel Tempo. Danach wird das so Entstandene ernsthaft überprüft. Entscheidungen müssen gefällt werden, auch jene, etwas zu zerstören. Aber das Wichtigste ist mir das Spiel mit den Farben, sobald sie die Leinwand beherrschen, wird die Form oft nebensächlich.

Barbara Giesbert · Einladung zum Spiel
Einladung zum Spiel · 80 x 80 cm
Barbara Giesbert · Apollo
Apollo · 100 x 80 cm
Foto Anette Göke

Göke, Anette
M, O / Au

BBK Westfalen e.V.

44269 • Berghofer Str. 62
0231 – 79 90 40 74
0172 – 27 84 130
info[aet]anettegoeke.de

www.anettegoeke.de

Anette Göke • Das Leben ist-bunt
Das Leben ist bunt • 20 x 30 cm
Anette Göke • Kette
Kette • 80 x 100 cm

Für Anette Göke steht die Darstellung der kulturellen Vielfalt im Vordergrund, über leuchtende Farben präsentiert sie die Vielfalt in der Welt. Zur Zeit entsteht die Bilderreihe ‚Verlust der Vielfalt‘. Neben der Menschenreihe erstellt sie auch Bilder, in denen sie mit echtem Rost malt. Dabei entstehen aufwendige Bilder, die auch nach Fertigstellung sich noch verändern und weiter rosten. Gerade diese Vergänglichkeit von Alltagsgegenständen in Bildern darzustellen fasziniert sie.

González Alberti, Mariana
M, O, S / Ku

VG Bild-Kunst

44227 • Baroper Straße 256
0231 – 963 747 22
mgalberti12[aet]yahoo.com.ar

Webseite: gonzalezalberti.de

Portrait Susanne Grytzka
Foto: Sandra Petri

Grytzka, Susanne
M, G, I / Le

BBK Westfalen

44229 • Sichelstraße 20
0173 – 36 03 199
susannegrytzka[aet]yahoo.de

Webseite: www.susanne-grytzka.de
Facebook: susanne.grytzka
Instagram: susannegrytzka

Seismograph 79 • 40 x 48 cm
… und Hölle • 20 x 20 x 12 cm

In meinen Bildern  erforsche  ich das Zusammenspiel von Farbe, Geste, Form und Schrift. Ich zeichne Gedanken auf. Die Themen sind ganz allgemeiner Natur oder enthalten biografische und politische Notizen. Ich übermale und überschreibe, Schicht um Schicht überlagern sich  Gedanken und Farben, es entsteht ein Bild in vielen grafischen und farbigen Schritten, ein dichtes Geflecht aus Linien und Flächen.

H

Foto Nanne Hagendorff

Hagendorff, Nanne
M / Au, Un

44137 • Humboldtstr. 57
0231 – 53 22 42 59
info[aet]nanne-hagendorff.de

www.nanne-hagendorff.de

Nanne Hagendorff • Stadtlandschaft
Stadtlandschaft • 50 x 100 cm
Nanne Hagendorff • Summerwinds Diary
Summerwinds Diary • 50 x 50 cm

„Der Mensch spielt nur, wo er in voller Bedeutung des Worts Mensch ist, und er ist nur da ganz Mensch, wo er spielt“ Friedrich Schiller: Schriften und Briefe zur Ästhetik.
Ich spiele mit Pinseln und Spachteln, mit Leinwand, Papier, Metall und Holz, mit Farben und Strukturen. So entstehen informelle, abstrakte, seltener figürliche Bilder. Aber ab und an auch Blümchen.

Ulrike Piotrowski
Foto: Stephan Piotrowski

Harbach, Ulrike
F, M, O / Fa, Le, Un

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.
Dortmunder Gruppe e.V.

44369 • Deusener Str. 178
0162 – 97 09 426
info[aet]ulrike-harbach.de

Webseite: www.ulrike-piotrowski.de
Facebook: u.harbach


„Harbach arbeitet nach einer individuellen Strategie, bei der Kalkül und Zufall, Handwerklichkeit und Innovation eine tragende Rolle spielen. Sie richtet ihren Fokus auf die Relikte einer vergangenen Kultur, deren architektonische Hinterlassenschaften bereits weitgehend verschwunden sind. Der … Reiz resultiert aus der Kombination der Leichtigkeit und Lichthaftigkeit des Mediums Fotografie mit der Schwere von Metallplatten, deren rostige Oberflächenstruktur mit der verblassten Aura ihrer Bildmotive zu einer … symbiotischen Einheit verschmelzen.“ Dr. Weicherding

Ina Heckeler
Foto: Carsten Peperkorn

Heckeler, Ina
M / Le

44289 • Sölder Strasse 131
0178 – 462 62 87
i.heckeler[aet]gmx.de

Webseite: www.inaheckeler.de
Facebook: Ina Dortmund 
Instagram: Inadortmund

Ina Heckeler · Coffeepainting
Coffeepainting 30 x 20 cm und Dortmunder U · 50 x 80 cm
Ina Heckeler · Dortmunder U

Die gebürtige Ost-Berlinerin ist nun schon seit mehr als 25 Jahren tief im bunten Westen verwurzelt, portraitiert farbenfroh und abstrakt und liebt die lokale Städtemalerei. Sie ist Bodypainterin und Malerin, gibt lokale Workshops offline und online sowie Eventworkshops für Schulen und Jugendprojekte.

Foto Sabine Held

Held, Sabine
G, M, O / Ks

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.
Dortmunder Gruppe e.V.

44319 • Saarlandstraße 96 (Hinterhof)
0179. 9170 219
info[aet]sabine-held.de

sabine-held.de

Sabine Held • Am Bach 3
Am Wasser (Bach) • 140 x 105 cm und Mischwald • 120 x 180 cm
Sabine Held • Mischwald

Den Wald vor lauter Bäumen sehen: In ihrer Serie ‚Mischwald‘ geht Sabine Held zunächst vom klassischen Sujet der Landschaftsmalerei aus, die sie weiter in abstrahierte Malerei und Grafik transformiert. Inspirationsquelle und Ausgangspunkt der Arbeiten ist der Wald.
Zu Beginn des Arbeitsprozesses stehen Skizzen und farbige Studien, die Held vor Ort, im Wald, zeichnet. Diese grafischen Dokumentationen dienen als Impuls für die malerische und zeichnerische Weiterbearbeitung im Atelier.

Herrmann, Leonie
G, M / Ku


Atelier im SPEICHER 100
44147 · Speicherstraße 100
mail[aet]leonieherrmann.de

www.leonieherrmann.de

Weitere Informationen in Vorbereitung.

Foto: Isabella Thiel
Foto: Isabella Thiel

Hiddemann-Holthoff, Claudia
M / Au

WatchArt – zeitgenössische Kunst e.V.

Atelier am See
44225 • Baroper Landwehr 4
0152 – 08 67 28 44
azra[aet]hiddemann-holthoff.eu

www.hiddemann-holthoff.eu

Konzeptionelle Ölmalerei, Portraits, Städtemalerei und Auftragsarbeiten.
Nationale und internationale Messebeteiligungen, Einzel- und Gemeinschafts-Ausstellungen.  

Die Werkreihe ‚DROPS‘ sind eine Reise durch Zeit und Raum.

Claudia Hiddemann-Holthoff • David Bowie
Musik mit uns, David Bowie • 70 x 70 cm
Claudia Hiddemann-Holthoff • Drops transtemporale
DROPS – Drops transtemporale • 120 x 100 cm
Fotos: Julia Hirschfeld
The Game

Hirschfeld, Julia
M / So

Hirschbild
44269 • Dortmund

+49 – 162 – 711 48 72
hello[aet]hirschbild.com

Webseite: hirschbild.com
Instagram: hirschbild

Goopheus
Bitcoin Duck

Kunst und Inklusion. Neuzeitliche Pop Art und Retro Charaktere: Dies sind meine beiden Herzensthemen.
Das Leben mit meiner mehrfachbehinderten Tochter inspiriert mich zu inklusiven Werken, in denen Menschen mit Handicap, Betrachtende dazu ermuntern, über den eigenen Tellerrand hinauszuschauen.
Zudem nimmt immer wieder mein inneres Kind den Pinsel in die Hand. In meinen Pop Art-Werken katapultiere ich meine Kindheitshelden in die Gegenwart und reichere sie in meinen ‚Kunst Remixen‘ mit zeitgenössischen Elementen an.

Foto: Jürgen Hövelmann
Foto: Jürgen Hövelmann

Hövelmann, Nicole
M / Ks

KulturQuartier Hörde

44269 • Brücherhofstr. 40
0231 – 47 97 21
0172 – 36 88 36 2
nicole-hoevelmann[aet]dokom.net

www.nicole-hoevelmann.com

Das Malen von Blumen und Pflanzen begleitet mich, seit ich begonnen habe zu malen. Ihre Vielfalt und Farbigkeit ist unerschöpflich und es gibt immer wieder neue Impulse und Techniken, um sie neu und anders darzustellen.

In meinem Werkstattatelier lege ich den Schwerpunkt auf Acryl, Aquarell sowie Mischtechniken in Öl auf Papier und Leinwand.

Hier entstehen Bilder, auch großformatige, besonders farbstarke Werke, die auch als Auftragsarbeit erstellt werden.

Nicole Hövelmann • ohne Titel • 60 x 50 cm
ohne Titel • 60 x 50 cm
Nicole Hövelmann
ohne Titel • 40 x 60 cm
Foto Helga Hoicke

Hoicke, Helga
I, M, O / Au, Ks

44227 • An der Witwe 2
0231 – 71 10 72
helga.hoicke[aet]t-online.de

Webseite: www.helga-hoicke.de
Facebook: helga.hoicke

Mich fasziniert sowohl das Arbeiten mit Acrylfarben als auch mit den verschiedenen Materialien wie Sumpfkalk oder Marmormehl. Die Farbgebung erfolgt über Beize, Tusche und Farbpigmente.
Das Experimentieren mit den verschiedenen Materialien ist immer spannend. Fresken und abstrakt aufgerissene Werke eröffnen dem Betrachter eine stoffliche Seite. Sie hinterlassen oft tiefe Risse, Brüche und Verletzungen, wie das Leben selbst.

Dieter Horsthemke

Horsthemke, Dieter
M, G / Au, U

44141 · Märkische Str. 65-67
0231 – 57 18 73
0162 – 858 3387
dieter-horsthemke[aet]gmx.de

www.dieter-horsthemke.de

„Seine Bilder sind eine Hinwendung zu den Menschen mit ihren alltäglichen Sorgen, Hoffnungen, Nöten, und Phantasien von einem glücklichen Leben. Auch Wiederentdeckung von schon fast Verlorenem: Wiederentdeckung der Kindheit und des kindlichen Weltbildes mit seinen Mythen, dem Halbgewußten, ihren Träumen, ihrem Staunen, ihrem Lachen und Weinen, ihrer Gier nach Leben, ihrer Naivität, das Geliebtwerden und das Aufgehobensein und ihrer Gläubigkeit in den eigenen Wert.“ (Prof. J. Blandow)

Dieter Horsthemke · Durch die Nacht
Durch die Nacht · 60 x 50 cm
Dieter Horsthemke · Cliffs of mercy
Cliffs of mercy • 100 x 100 cm
Foto: Eva-Maria Horstick

Horstick, Eva-Maria
F, G / Fa

VG Bildkunst
0179 – 78 34 420
eva[aet]arteve.de

www.arteve.de

Eva-Maria Horstick • Manga 2004
Serie Photo meets Manga 2004 – 2016
Eva-Maria Horstick • Serie 0 Uhr Nachtaktiv
Eiffelturm aus der Serie 0 Uhr Nachtaktiv
Eva-Maria Horstick • Manga 2016
90 x 60 cm und 105 x 70 cm

Die Reise einer Seele. Zwei Welten kollidieren mit einem stillen Knall. Dieser Widerspruch markiert die Verschmelzung von sorgfältig inszenierter Fotografie des Alltags und farbenfroher, naiv skizzierter Mangas.
Die Werke sind inspiriert vom wirklichen kosmopolitischen Leben, das in der heutigen Generation Widerhall findet. Die Künstlerin ermutigt vor allem junge Menschen, sich von gesellschaftlichen Zwängen zu befreien und ihre eigenen Träume und Ideale zu verwirklichen.

Hubert, Matthias
F / Fa

freelens.com

fomahu
44145 • Münsterstraße 28
0231 – 83 10 71
0171 – 530 62 41
mahu[aet]fomahu.de

Webseite: www.fomahu.de

Abbildungen: ©Matthias Hubert • unten: Katjas Garten

I

Fotos: Jan Schmitz

Ihl, Monika
I, M, O, S / Fa

Depot e.V. Kulturort

Atelier im Depot
44147 • Immermannstr. 29
0231 – 100 103
0172 – 78 25 373
ihlDesign[aet]aol.com

Webseite: ihlDesign.jimdosite.com
Facebook: Monika Ihl
Instagram: ihlDesign_

Kunst und Raum stehen im Dialog miteinander – sie beziehen den Betrachter in diesen Prozess ein.
Durchdringen und Überschneiden ist der ‚Rote Faden‘ in den Arbeiten von Monika Ihl.
Eine klare Formensprache in Verbindung verschiedener Materialien erzielt ein spannungsreiches Ergebnis.
 In unterschiedlichen Techniken entsteht  raumfüllende ‚leise‘ Kunst.

Foto: Markus Steur

Ihrig, Christoph
B, G, M / So

Westfälischer Künstlerbund Dortmund e.V.

44263 • An der Goymark 23
0157 – 85 4 201 19
atelier[aet]christoph-ihrig.de

www.christoph-ihrig.de

Serielle minimalistische Arbeiten bestimmen zur Zeit mein künstlerisches Schaffen.

Foto: Markus Steur
Fotos: Markus Steur
Foto: Markus Steur

J

Foto: Marina Jablunowskij

Jablunowskij, Igor
M, O / Fa

Wandmalerei-ART Studio
44263 • Suebenstraße 20
0172 – 27 50 462
info[aet]wandmalerei-art.de

Webseite: www.wandmalerei-art.de

Facebook:  wandmalerei.art

Instagram: wandmaler_fassadenmaler

Igor Jablunowskij • Beute • 130 x 130 cm
Beute • 130 x 130 cm
Igor Jablunowskij • Gestaltung Privatschwimmbad
Gestaltung Privatschwimmbad (Detail)

Als freischaffender Künstler widmet sich Igor Jablunowskij dem gesamten Spektrum der realistischen Malerei, von klassischer realistischer Malerei bis zum modernen phantastischen Surrealismus.
 Als professioneller Auftragsmaler entwickelt und realisiert er nach speziellen Wünschen seiner sowohl privaten als auch geschäftlichen Kunden anspruchsvolle individuelle Wandgemälde und Fassadengestaltungen.

Igor Jablunowskji ist zudem Gründungsmitglied von ART Dortmund.

Foto: Vera Pieper

Jäger, Silvia
G, M, O, S / Fa, So

Bundesverband bildender Künstlerinnen und Künstler Westfalen e.V.

KunstDOmäne
44147 • Schillerstr. 43 a 
atelier[aet]sylviajaeger.de

Webseite: www.sylviajaeger.de
Facebook: jaegerssylvia
Instagram: sylvia.jaeger

Y • 15 x 15 x 18 cm
Grenzmensch • 110 x 30 x 15 cm

Fadenförmige Verschlingungen in Stahl verdichten sich im Prozess der Entstehung zu oft menschlichen, aber auch abstrakten Formen. Aus einem anfänglich planlosen Wirrwarr ersteht im freien künstlerischen Tun ein Volumen, dass den Betrachter einlädt die Körperlichkeit des Objektes visuell zu erspüren und je nach Standpunkt immer wieder neu zu durchdringen.

Foto: Sabrina Richmann

Jannick, Anne
G, I, M, O / Ku

BBK Ruhrgebiet e.V.

Atelier Westend
44147 • Rheinische Str. 147
0176 – 29 07 14 16
info[aet]annejannick.de

Webseite: kunst.annejannick.de

Instagram: anne.jannick

Pfennigpflanze • 40 x 40 cm

Malerei der Farben, leicht und schwer, Wasser und Öl, Licht und Schatten, Atmosphäre, Energie, Schwingung, Duft, Wald erleben, Wege vertiefen, Pflanzen erfühlen, zeitlose Erinnerung und Vision meiner Seele.

Lichtung • 140 x 100 cm
Portrait Simone Maria Phoebe Jasinski

Jasinski, Simone
B, I, O / Fa, Un

BBK Westfalen

44137 • Kreuzstraße 144
0231 – 53 46 19 42
0176 – 81 06 62 62
kontakt[aet]simone-jasinski.de

www.simone-jasinski.de

S. M. P. Jasinski • Strichcode III
Strichcode • 294 x 106 x 19 cm
S. M. P. Jasinski • GeMannschaft grün-gelb
GeMannschaft • Betonstelen • Fotos: Ulrich Keune

Installationen im öffentlichen Raum als kinetische oder statische Skulpturen stehen in der bildhauerischen Arbeit von Simone Jasinski in Interaktion mit Licht und Farbe. Die Irritation im Wahrnehmungsprozess zwischen Realität und Schein wird in grafische Formen transformiert.
Die Betrachtung der Objekte aus unter-schiedlichen Blickwinkeln unter dem Einfluss der Parallaxe wird durch Materialkombinationen und unterschiedlichste Verbindungstechniken bewusst inszeniert.

K

Portrait Gabi Kaiser

Kaiser, Gabi
M / Fa, Le

BBK Bezirksverband Düsseldorf e.V.

44137 • Poststr. 24
0231 – 14 68 79
gabi.kaiser[aet]freenet.de

www.gabi-kaiser.de

Gabi Kaiser • Landschaft VII
Landschaft VII • 50 x 70 cm
Gabi kaiser • Strukturales XIII
Strukturales XIII • 50 x 70 cm

Skizzen inspirieren mich, bevor Farbe ins Spiel kommt. Mit lasierenden und pastosen Farbschichten entstehen spannende Strukturen. Wenn die Farbflächen reliefartig werden sollen, wird der Farbe z. B. Sand zugesetzt. Zunächst formal Grobes wächst so lange zu komplexen und differenzierten Gebilden heran, bis sich ein stimmiges Gesamtgefüge herausschält. Kennzeichnend sind vielgestaltige, lebendige Formen, thematisch gegliedert in ‚Landschaftliches‘ und ‚Strukturales‘.

Fotos: Atelier Robert Kaller

Kaller, Robert
B, M, O, S / Un

Atelier Robert Kaller
44229 • Max-Brandes-Str. 23
0231 – 72 70 222
0171 – 26 24 471
info[aet]kallerkunst.de

www.kallerkunst.de

Robert Kaller • Doppelgänger
Doppelgänger • 160 x 90 cm
Robert Kaller
Gestaltung eines Privathauses • Fotos: Atelier Robert Kaller

Die Neuorientierung der Künste als Bestandteil des zeitgenössischen Bauens und die soziale Kraft der Kunst sind die Leitmotive meines Ateliers.
Künstlerische Arbeiten sind das Höchste, was der Mensch hervorbringen kann, weil er die Schöpfungsprinzipien erkennend verwendet, um selbst zum Schöpfer zu werden. Wenn künstlerisches Gestalten nicht aus Eigensinn und Egoismus geschieht, sondern zum Wohle der Menschen und zur Gestaltung unserer Lebens- und Arbeitswelt, wird die Kunst im sozialen Leben fruchtbar.

Kallert, Ulla
F, G, M, S / Au

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

Atelier K42
44139 • Arneckestr. 42
0160 – 6 31 08 35
ulla.kallert[aet]t-online.de

Offenes Atelier:
Di, Do 11–14 Uhr, nur mit Anmeldung

Webseite: ullakallert.de
Facebook: ulla.kallert
Instagram: ullakallert

„ … Und immer öfter regiert ein kindlicher Freigeist, der sich nicht schert um irgendwas: Komposition, Rhythmus, Farbregeln … Es entstehen Bildwelten, die wild, frech, stark, ungewohnt und unzensiert daherkommen, verstören und dennoch gefallen, weil trotz des oben Beschriebenen die Malerin das ‚Schöne‘ sucht, die wohltuenden Assoziationen nach Blumen und Wiesen, nach bunten Strichwelten, die Freude an Ekstase, Rausch und spielerischem Chaos wecken. …“
Lilli Neumann

Abbildungen:
Ohne Titel 1 • 200 x 104 cm
Ohne Titel 2 • 200 x 104 cm
Bewegung • ca. 47 x 30 cm

Stefanie Kamrath
Fotos: Stefanie Kamrath

Kamrath, Stefanie
M / Ku

Ruhrländischer Künstlerbund

Studio SKAM.ARTS
44135 • Hamburger Str. 97
0231 – 53 33 975
skam.arts[aet]gmail.com

Webseite: skam-arts.de
Instagram: stefaniekamrath

160 x 126 cm
Needsomemorepinkinyourlife1 · 160 x 126 cm
200 x 150 cm ·2021
Move 23 · 200 x 150 cm

In der Malerei taucht Stefanie Kamrath in eine pure Körper-Raumerfahrung ein. Tanz und Körperbewegung bilden die zentralen Elemente eines intensiven Malprozess. Ihr Tanz im dreidimensionalen Raum verbindet ihre Farbbewegungen mit den zweidimensionalen Elementen, welche den Raum begrenzen. Stefanie Kamraths Arbeiten sind die Visualisierung ihrer persönlichen emotionalen Wahrnehmung der Gegenwart.
Stefanie Kamrath studierte Architektur und Wirtschaftswissenschaften in Paris an der Universität Val-de-Seine und an der RWTH Aachen sowie Malerei/Grafik an der Freien Akademie der Bildenden Künste in Essen.
Sie schloss ihr Studium mit dem Titel Meisterschülerin ab. Als Architektin steht das Schaffen konkreter funktionaler Räume im Mittelpunkt ihrer Arbeit, als Künstlerin liegt ihr Fokus auf der emotionalen Körper-Raumerfahrung.

Foto: Axel Mosler
Foto: Axel Mosler

Karweick, Claudia
G, M / Le, Un

Bochumer Künstlerbund
Westfälischen Künstlerbund e.V.

44263 • Atelier Dessauerstr. 10
claudiakarweick[aet]gmail.com

www.claudiakarweick.com

Claudia Karweick: Papiercollage
Innocent white · Qui a pensé a Leonardo · jeweils ca. 170 x 120 cm
Claudia Karweick: Zeichnung
Werkreihe 'vor der Zeit' · ca. 60 x 42 cm

Die Papierreliefs entstehen durch Stauchen des handgeschöpften Büttenpapiers. Bei der Bearbeitung entstehen räumliche und organische Strukturen. Durch die Gleichzeitigkeit von Innen und Außen entstehen Assoziationsfelder … Es führt den Betrachter zu Körperlichkeit und Raumgefühl.
Die Federzeichnungen, die an Szenen aus Märchen- und Traumwelten erinnern, erzählen Geschichten. Figuren, Formenrepertoire wiederholen sich nicht, ergänzen sich aber immer wieder und haben Wiedererkennungs-merkmale. … Wirklichkeit ist nicht, sie wird jeweils erschaffen.

Foto: Frauke Schumann
Foto: Frauke Schumann

Kemper, Heide
I, O, S / Fa

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

Depot.Kulturort
44147 • Immermannstr. 29
0231 – 98 22 349
0179 – 20 43 339
glaszeit[aet]heidekemper.de

Webseiten: www.heidekemper.de
www.depotdortmund.de

facebook: Heide Kemper
Instagram: heide.kemper

Heide Kemper • Arche
Arche • ca. 20 x 40 x 4 cm • Foto: Markus Steur
Heide Kemper
Im Regenwald • 74 x 75 cm

In den letzten Jahren beschäftige ich mich künstlerisch mit den Themen Umwelt, Klimawandel und Nachhaltigkeit. Daraus entstanden sind Bildserien wie Regenwald und Barcode oder Objekte wie die Archen, in denen konservierte Blätter transportiert werden. Hierfür nutze ich eine Vielfalt an Techniken. Die Freude am Experimentieren mit Materialien und die Vielzahl von Themen kennzeichnen meinen künstlerischen Lebensweg.

Angebote zu meinen Glasfusing-Workshops im Depot finden Sie hier.

Portrait
Foto: Sylvia Treisch-Knapp

Knapp, Reinhold
M / Fa

44141 • Am Brennbusch 1
0231 – 70 09 76 55
reinhold.knapp[aet]gmx.de

Facebook: KnappKunst

Reinhold Knapp
Stellprobe · 165 x 120 cm
Reinhold Knapp – Malerei
Luna · 130 x 130 cm

Es war meine Absicht, dem Betrachter mit meinen Arbeiten den übersehenen Raum, seine realen und imaginären Bewohner zurückzugeben, und ihn hineinzuziehen in das Interieur einer Stadt, dort wo es in seiner funktionalen Roheit existiert. Diese Plätze, Brücken, Straßenkreuzungen und Hofansichten sind durch Industrialisierung geformte und aus ökonomischen Bedingtheiten entstandene Szenarien.

reinhold Knapp – Panoramamalerei
Panorama · 110 x 230 cm
Foto: Olaf Heil
Foto: Olaf Heil

Knappe, Andi
M, O / Fa, Ku

Westfälischer Künstlerbund Dortmund e.V.

44287 • Ackergrenze 4
0231 – 51 18 78
info[aet]andi-knappe.de

www.andi-knappe.de

Andi Knappe • ohne Titel • Hubblevermaechtnis#7
ohne Titel • Hubblevermaechtnis#7 • zweiteilig • 100 x 180 cm

Aktuelle Arbeiten beziehen sich in den Untertiteln auf den Astronomen Edwin P. Hubble, der durch seine Forschung die Kenntnisse vom Ursprung des Universums und der Zukunft des Universums erweitert hat.
Sie spiegeln nicht nur die Kräfte von Gravitation, also Schwerkraft und Ausdehnung wider, sondern manifestieren in der Auseinandersetzung mit diesem Phänomen durch gestalterische Prozesse auch Fragen nach den menschlichen Bezügen innerhalb dieser kosmischen Ereignisse.

Porträtfoto Diana Knepper
Selbstporträt

Knepper, Diana
M / Au

44339 • Körner Str. 16
diana.knepper@gmx.de
0163 7728037

www.halokunst-knepper.de

… Und so begann ich mit 2008 das Malen, die Farben, den Ölgeruch der Farben viel intensiver zu verstehen und zu erleben. Dadurch konnte ich mich selbst besser verstehen und meine Ideen in die Welt setzen. Seitdem wurde der Pinsel ein ständiger Begleiter. Er war gleichzeitig Traumdeuter und Architekt, hatte sich Straßen, Städte und Landschaften vorgestellt und Menschen ins Leben gerufen und hat sich dabei immer neu erfunden. Er war abstrakt, hatte gerne gedoodelt, wurde ab und zu zornig und hatte sich einfach über die Leinwand chaotisch verbreitet. Manchmal war er einfach nur ruhig. …
Die Kunst ist gleichzeitig jetzt und immer. Sie ist hier und da und öffnet die Tür zur Ewigkeit. Sie friert eine Szene ein und stellt sie der Ewigkeit vor. Und da der Mensch gerne in die Ewigkeit wie in einen tiefen See hinein blickt, so blickt ein Wald, eine enge Gasse in einer kleinen Stadt oder ein Mädchengesicht aus der Unsterblichkeit zurück und lächelt. Deswegen werden wir immer Bilder an die Wände bringen. Um uns so gegenseitig anzuschauen, denn dann sind wir gegenwärtig, der Wald, die enge Gasse, das Mädchen. Das ist meine Kunst. Ein ewig unvollendeter Akt.

Diana Knepper · Der Pfad mitten im Wald
Der Pfad mitten im Wald · 50 x 70 cm
Diana Knepper · Stadtbild Dortmund · Aquarell
Stadtbild Dortmund · 21 x 28 cm
Foto: Jens Sundheim

Koch, Barbara
B, G, I, O / Fa

Künstlerhaus Dortmund

44147 • Künstlerhaus Dortmund, Sunderweg 1
0160-4943538
info[aet]barbara-koch.de

Webseite: www.barbara-koch.de

Instagram: _barbara_koch

Lab Beasts II, 2020
Lab Beasts VII, 2017

Mich interessieren die Grenzen zwischen Versuchung und Vergiftung, Anziehungskraft und Widerwillen. Ich interpretiere Entfremdung. Diese Gedanken finden sich sowohl in meinen Installationen als auch in den farbintensiven, grell leuchtenden (Wand)-Objekten aus Silikon. Fluoreszierende Farbe und wuchernde Strukturen, Fühler, Tentakeln, Ausstülpungen oder Blasen kennzeichnen diese Arbeiten. Sie ragen in den Raum hinein, drohen ihn zu übernehmen und zu sprengen.

Ausstellung 'Beyond Control' im Kunstverein Gelsenkirchen • Fotos: Marco Wittkowski
Fotos: Axel M. Mosler

Koeniger-Rosenlecher, Irmhild
D, F, G, M / Un

Westfälischer Künstlerbund

44287 • Trapphofstr. 27
0231 – 45 46 69
igkoeniger[aet]t-online.de

Webseite: siehe Mitglieder Westfälischer Künstlerbund

Wer macht denn sowas? • 80 x 60 cm
Madonna im Stacheldraht • Radierung
Frieden I • Kaltnadelradierung • 60 x 80 cm

Ich arbeite hauptsächlich mit grafischen Techniken: Zeichnungen, Collagen, Aquarellen und den verschiedensten Tiefdrucktechniken, in neuen Arrangements oder seltenen Techniken wie z.B. reiner Aquatinta.
Meine Arbeit haben drei große Themenkreise:
1. Landschaft und Leute
2. Arbeiten zu Texten – z.B. Canetti, Droste-Hülshoff, Goethe, Heine, Lorca,  Th. Mann, Mörike, Sylvia Plath …
3. Politische Grafik:  Antikriegszyklen, Umwelt, Frau und Gesellschaft

König, Claudia
B, G, M / Fa

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

44137 • Althoffstr. 17
info[aet]koenigsfigurine.de

Webseite: www.koenigsfigurine.de
Instagram: koenigsfigurine2

Portrait Claudia König
Claudia König
Strolling • Größe ?

„Wie ist der Mensch? Vielfältig sind die menschlichen Ausdrucksformen in Ihrer Widersprüchlichkeit, Vergänglichkeit und ihrer Verletzlichkeit.
Meine Grafiken und Skulpturen, die größtenteils schlicht, puristisch und zurückhaltend in ihrer Gestaltung sind, beschäftigen sich mit dem Unterwegs-sein auf unserem Lebensweg, mit dem Aufbruch, das Sich-auf-den-Weg-Machen, mit unseren Stärken und Schwächen, mit unseren Leidenschaften.
Traum und Wirklichkeit vermischen sich, in meinen Bildern der inneren und äußeren Räume der Menschen. Skurril, symbolhaft und berührend. Mit meinen Skulpturen gestalte ich ‚Charaktereigenschaften‘ die jeder von uns, je nach Situation, nach außen bringt und von sich zeigt; die Wünsche und Sehnsüchte, die im Verborgenen bleiben und die uns selbst zum großen Teil gar nicht bewusst sind. … „

Foto: Hendrik Müller
Foto: Hendrik Müller

Köppeler, Bettina
G, M / Ku, Le

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

44267 • Rothöstraße 34
info[aet]koeppeler.de

www.koeppeler.de

Bettina Köppeler • Sommerende an der Lennemündung II
Sommerende an der Lennemündung II und III
Bettina Köppeler • Sommerende an der Lennemündung III
je 155 x 135 cm • Werkfotos: Jochen Falk

Obwohl meine Arbeiten im Grunde gegenständlich sind, lassen sie sich eher über den Entstehungsprozess als über das Motiv erschließen, sind eher Motiv-Collagen und entstehen – wie es mein ehemaliger Professor Hermann Spaan beschreibt – ‚aus dem Gefühl, Kompositionen entwickeln sich, gefolgt von selbstkritischen Überarbeitungen, bei denen Elemente, Flächen und Linien, farbliche Kontraste spannungsreich in Beziehung gesetzt werden‘.

Selbstportrait

Kötter, Nicole
M / Fa, Le

Ateliergemeinschaft Trapmannpalast
44319 • Trapmannweg 20
nicolekoetter[aet]gmx.de

www.nicole-koetter.de

www.trapmannpalast.de

instagram.com/nicole__koetter/

Nicole Kötter
Strümpfe • 80 x 100 cm
Nicole Kötter
Qualle • 80 x 100 cm
Foto: Renate Kowalewski

Kowalewski, Renate
M / Au

KunstStücke e.V. Dortmund
Kunstkreis Glücksschmiede

44319 • Brütingsweg 9
0231 – 39 08 98 10
0151 – 65 19 08 18
RenateKowalewski[aet]gmx.de

www.renate-kowalewski.de

Ich blicke immer optimistisch nach vorn und sammle für mich die kleinen und großen Geschichten, die das Leben schreibt.

Renate Kowalewski
Frieden schaffen • 50 x 50 cm
Renate Kowalewski
Fluid • 30 x 25 cm
Olga Krakovjak

Krakovyak, Olga
G, M / Ku

Atelier Olga Krakovyak
44269 • Busenbergstr. 17
0176 – 62 80 77 26
olga.krakovyak@gmx.de

Webseite: www.olga-krakovyak.de
Facebook: olga.krakovyak
Instagram: olgakrakovyak

Olga Krakovyak
Rote Dynamik • 120 x 80 cm
Goldfische • 70 x 50 cm

Gibt es in Ihrem Leben irgendetwas, was Ihre Gedanken und Handlungen vollständig in Anspruch nimmt? Etwas, was Ihnen sehr viel Freude schenkt und Sie doch nicht zur Ruhe kommen lässt?
So geht es mir mit Malerei. Gleich was ich tue, in mir entstehen Bilder, die auf Papier oder Leinwand MÜSSEN.
Ich arbeite sowohl mit Farbe auf Leinwand/Holz, als auch mit Tusche auf Papier. Im Gegensatz zu überwiegend monochromen grafischen Arbeiten, die oft aktuelle gesellschaftliche Ereignisse widerspiegeln, strahlen meine Bilder durch besondere, auch exotische Farbkombinationen- da ist die Farbe selbst das wichtigste Thema. Und ‚Hauptdarsteller‘ in meinen Werken sind Menschen, Tiere und Pflanzen, die den Betrachter in eine magische Welt entführen. 

Kreutzfeldt, Brita
M / Au, Ks, Un

Kulturquartier Hörde

0231 – 18 94 590
brita-kreutzfeldt[aet]t-online.de

Webseite: www.brita-kreutzfeldt.de

Chamäleon • 30 x 40 cm
Hirschhornkäfer • 40 x 40 cm
Weine nicht! • 40 x 50 cm, gerahmt

Meine Arbeiten erzählen Geschichten, die aus meiner Erfahrungswelt entspringen, von einer Zeit der Reise, von Begegnungen mit Menschen, Tieren und Ländern.
Dabei helfen unterschiedliche Maltechniken und Malmaterialien, mit denen ich auf Spurensuche gehe und in meiner Fantasie- und Erlebniswelt ein Thema finde. Das sind Tiere oder der Mensch, allein, zu zweit oder in Beziehung zueinander oder mit anderen: immer eine Entdeckungsreise.

Kreymborg Portrait

Kreymborg, Christina
M, O, S / Le, Un

W53 // W55 – Ateliergemeinschaft
44147 • Westerbleichstraße 55
0179 – 12 89 601
christina.kreymborg[aet]dokom.net

Webseite: w53w55.de/christina-kreymborg

Instagram: christina_kreymborg

50´s • 24 x 18 cm
UN-Ruhe-n • 10 x 30 cm

Ich male und forme zwischen den ‚Augen – Blicken‘. Durch Schichten, Lasieren und Übermalen gewinnt meine künstlerische Wirklichkeit Gestalt. Ein Augenblick wird festgehalten, entwickelt sich zu einer Form, einer Figur. Ein neuer Blickwinkel überlagert die ersten Strukturen, so entsteht Schicht für Schicht ein Bild, eine Skulptur, ein neuer Eindruck. Ziel meiner Arbeiten ist es, einzelne Formen, Farben und Figuren aus der Umwelt in einen neuen Zusammenhang zu setzen.

Portrait Erich Krian
Foto: Regina Krian-Schmidtke

Krian, Erich
M / Ku

Verein der Düsseldorfer Künstler
Westdeutscher Künstlerbund e.V.

44135 • Kaiserstr. 69
0231 – 586 05 36
erichkrian[aet]arcor.de

www.laboratorium-zwischenraum.de

Erich Krian • Dahinter ahnen (erspüren)
Dahinter ahnen (erspüren) • ca. 119 x 87 cm
Erich Krian • Vom weißen Fluß erzählen
Vom weißen Fluß erzählen • ca. 90 x 200 cm

Vor mehr als einer Dekade nun legte sich meine über 20-jährige strenge Zurückhaltung der Farbe gegenüber. Seitdem nimmt sich Farbe wieder Raum in meinem Schaffen, wütig, emotional, vehement intuitiv geleitet, eruptiv. Diese Farbgewalt sucht sich im Format Platz. Drei, vier Meter große Arbeiten bleiben keine Seltenheit. Dabei läßt dieser ungebremste Farbhunger stets kleinere Arbeiten auf Papier zu. Farbe leitet Inhalte, den Erfahrungen meines Lebens entnommen. Im Umgang auf den Bildträgern leistet sie sich interpretative Deutungsebenen.

Foto: Dorothe Kröger

Kröger, Dorothe
G, M / Ks

BBK Westfalen e.V.

44149 • Vormbrockweg 41
0231 – 17 94 72
info[aet]dorothe-kroeger.de

www.dorothe-kroeger.de

Die Werke von Dorothe Kröger beschäftigen sich mit dem Strukturwandel. Dem Wandel der Gesellschaft, dem Wandel der Strukturen, dem Klimawandel. Mit Pinsel, Spachtel, Modeliermasse und Farben schafft die Künstlerin dreidimensionale Bilder, die den Betrachter nicht aus ihrem Bann lassen und ihn einladen sich mit diesen Themen auf individuelle Art und Weise auseinander zu setzen.

Foto:

Kröker, Peter
G, M / Fa

Kulturquartier Hörde
AtelierDreisam
44263 • Teutonenstr. 15 a
o159 – o3 o3 64 75
peterkroeker[aet]ymail.com

www.atelier3sam.de

Das künstlerische Interesse Peter Krökers gilt vorrangig der Darstellung des Menschen.
 Meist mit Acrylfarben erarbeitet, aber durchaus auch mit Ölstift, Sprühfarbe etc. Mal relativ realistisch, mal eher grob, im Comicstil oder als Strichzeichnung. In Szene gesetzt oder als Portrait. Die Werke werden teils nach Photos (im Auftrag), oft aber auch nach eigenen, frei erfundenen Skizzen erarbeitet.
 Thematisch entstehen auch immer wiedermal Tierbilder und auch Stadtlandschaften.

Foto:
Foto: Müller's Fotobazar

Küppers-Reitzki, Gisela
M / Au

Freundeskreis Westfalenpark
Kulturgarten NRW
44357 • Bermesdickerstrasse 19
0151 – 56 00 11 25
gisela.kueppers-reitzki[aet]gmx.de

www.atelier-bodelschwingh.de

Der Waldsee lädt zum Träumen ein. Er liegt im Schatten der Bäume, atmet Stille. Zweige und Blätter ruhen im Wasser.


Gisela Küppers-Reitzki nähert sich in ihren Arbeiten der Natur, die zwischen Gegenstand und Abstraktion auf der Leinwand entsteht. Der Malprozeß wird sichtbar, wenn die teilweise verletzte Oberfläche mit neuer Farbe (Öl und Acryl) bedeckt wird. Es verschmelzen die vielen Farbschichten zu einem Ganzen.

Gisela Küppers-Reitzki • Waldsee III
Waldsee III • 110 x 100 cm
Gisela Küppers-Reitzk • Grachti
Gracht • 120 x 80 cm