Alphabetische Übersicht der in Dortmund lebenden bzw. arbeitenden Künstlerinnen und Künstler (aufgeteilt in A–G • H–Q • R–Z).

A | B | C | D | E | F | G | H – Q | R – Z | Legende • Informationen zu den Künstlerverbänden finden Sie hier.

A

Arendt, Erhard
B, G, M, O, S / Fa

44137 • Paulinenstr. 41
0231 – 1 85 81 30
art[aet]erhard-arendt.de

www.erhard-arendt.de

Foto: Ana María Avilés Toro
Foto: Ana María Avilés Toro

Avilés Toro, Ana Maria
M, Z / Au

44141 • Hohenfriedberger Str. 1
anamaria[aet]avilestoro.de

avilestoro.de

„Diese Welt mit allen Sinnen wahrzunehmen, sie universell zu erfassen, um dann etwas Persönliches daraus zu machen – das ist die Basis und Inspiration meiner Bilder. Subtile Übergänge zwischen einem Rot, Braun oder Türkis und Farben, die sich fein strukturiert durch die Komposition bewegen, bilden eine neue Realität ohne dabei deren wesentlichen Eigenschaften zu verlieren. Meine Arbeit erinnert mich daran, dass Schönheit dort zu finden ist, wo wir entscheiden sie zu finden.“

Ana María Avilés Toro • Knöpfe
Knöpfe • 70 x 70 cm
Ana María Avilés Toro
Zeche Zollern • 60 x 80 cm
Portrait Thomas Autering

Autering, Thomas
G, Z / Fa

Westfälischer Künstlerbund Dortmund e.V.

44139 • Markgrafenstr. 141
0176 – 11 823 112
thomas[aet]autering.com

www.autering.com

Wo hört die sichtbare Oberfläche auf, was befindet sich unter der Hülle? – In diesem Spannungsverhältnis zwischen den Schichten, zwischen Wahrnehmung und Emotion, zwischen Abbild und Abstraktion bewegen sich die Naturzeichnungen von Thomas Autering. „Mein künstlerischer Schwerpunkt liegt auf Grafitzeichnungen – Reduktion auf den Strich als Mittel, Modulation durch Überlagerung der Linien, spontane Entwicklung während des Entstehens, raumgreifende Gestik.“

B

Foto: Beate Bach
Selbstportrait

Bach, Beate
M / Fa

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.
KulturQuartier Hörde

44263 • Alfred-Trappen-Str. 20
0231 – 42 73 890
art[aet]beatebach.de

www.kunstflirt.com

bachart.jimdo.com

Beate Bach • chill me
chill me • 160 x 125 cm
Beate Bach •
Seelengarten • 110 x 150 cm

„Beate Bach gießt ein Füllhorn künstlerischer Opulenz über die Leinwände aus, sie verwendet ihre künstlerischen Mittel verschwenderisch. Sie lenkt zu der Frage hin, welche Kräfte es sind, die Dinge bewegen, was Impulse liefert. Es geht um Energien, um Schwingungen, um die Natur als Basis alles Seins. Beate Bachs Bilder sind von einem seismographischen, ästhetischen Rhythmus durchdrungen, der alles aus dem Inneren heraus bewegt.“ Dr. Sabine Weicherding

Foto Brigitte Bailer
Foto: ???

Bailer, Brigitte
I, M, O, V / Ks

BBK Westfalen e.V. • IKV Köln •
Kunstverein Coburg

Atelierhaus Westfalenhütte
Galerie und Atelier
44145 • Freizeitstr. 2
0231 – 47 59 167
0172 – 27 42 814
bb[aet]atelierhaus-westfalenhuette.de

www.brigittebailer.de

Brigitte Bailer • WERKE IM WERK Nr. 421
WERKE IM WERK Nr. 421 • 50 x 50 cm
Brigitte Bailer • WERKE IM WERK: detailverliebt
WERKE IM WERK Nr. 450 • 160 x 110 cm

Brigitte Bailer arbeitet in Zyklen z.B. WERKE IM WERK. Materialien losgelöst aus ihrem alltäglichen Zusammenhang zu sehen. Sie neu miteinander in Verbindung zu setzen. Der Mensch erscheint im WERK nicht, aber seine Spur hat sich in das Material eingegraben als WERKE IM WERK.
Weitere Zyklen: Sequenz BLAU, Nicht nur Rot, Spuren, umgarnen und verdrahten

Banning, Janna
F, I, M / Ku

44147 • Rheinische Straße 143
post[aet]jannabanning.de

www.jannabanning.de

Abbildungen und Text angefragt

Portrait: Bela Bartels
Foto: Alla Sokolova
Bela Bartels • 100 x 70 cm
Valeska Gert II • 100 x 70 cm

Bartels, Bela
M / Ks

44149 • Am Plack 7
0231 – 65 59 681
info[aet]belabartels.de

ab März 2019: www.belabartels.de

Bela Bartels • 150 x 100 cm
ohne Titel • 150 x 100 cm
Portrait René A. Becerra
Foto: Rolf Pöter

Becerra, René A.
G, M / Un

KulturQuartier Hörde • Urban Sketchers Dortmund

44263 • Rathenaustr. 18
0231 – 13 56 245
r.becerra[aet]web.de

René A. Becerra: Asphaltierung der Rathenaustr.
Asphaltierung der Rathenaustr. • 20 x 20 cm
René A. Becerra • Haus Rodenberg
Haus Rodenberg (Detail) • 18 x 26 cm

Zuletzt hat Becerra sein Atelier auf die Straße verlegt. Unterwegs zeichnet und malt er allein oder in Gruppen. Dabei entstehen Bilder in Skizzen-Büchern und auf Blättern. Mit Aquarell und Mischtechnik erforscht Becerra das Spannungsfeld zwischen Farbe und Linie. Diese Suche wird durch Texte bereichert und ergänzt. Farbe trägt Stimmung und die Linie kartografiert eine Momentaufnahme. Aber er sucht keine Abbildungen, sondern er interpretiert einen Ort neu, wie er ihn erlebt.

Foto: Karin Becker
Foto: Karin Becker

Becker, Stefanie
B, O / Fa

KulturQuartier Hörde

44263 • Suebenstr. 28
0170 – 70 48 583
an[aet]kunstkanten.de

www.kunstkanten.de

Yin & Yang
52 x 52 x 12 cm

Im Kreislauf des Lebens ist alles im Wandel. Gefühle, Stimmungen, Gedanken und Momente kommen und gehen. Die Plastiken fangen solche vergänglichen Momente ein, in ihnen manifestiert sich ein flüchtiger Gedanke oder eine dynamische Bewegung. Durch das Vereinfachen, Abstrahieren und ästhetisieren zu geometrischen Formen mit architektonischem Charakter bringen die Figuren das ‚Jetzt‘ zur Anschauung – es wird sinnlich erfassbar. Dabei gelingt es jeder Plastik Leben einzuhauchen.

Berger, Ilka
G

0152 – 05 898 556
ilka.berger[aet]web.de

www.ilka-berger.de

Weitere Informationen in Vorbereitung.

Foto: Uwe Fröhlich
Foto: Uwe Fröhlich

Bergmann, Marika
D, F, G, I, K, M / Fa

44227 • Henriettenweg 41
0170 – 17 27 51 8
marika-bergmann[aet]
t-online.de

www.atelier21-dortmund.de

www.marikabergmann.de

Marika Bergmann • Jude und Araber tanzen in der Wüste
Jude und Araber tanzen in der Wüste • 100 x 100 cm
Marika Bergmann • Meer 238
Meer 238 • 54 x 35 cm

Einblicke, Ausblicke, Rückblicke und Sehnsüchte – Blicke in unsere eigene Innen- und Außenwelt. Beim motivischen Spiel von Bergmann technisch und inhaltlich gezielt mit der Metapher als Zwischenbilanz eingesetzt. »Jude und Araber tanzen in der Wüste«: Metallstaub explodiert auf der Leinwand, schwarze Striemen skizzieren Schwingungen und unterlegen den Takt eines Klezmerstücks. Bei einer Performance ist das Landschaftsbild als ein Ereignis im Strudel von Bilderserien entstanden. 

Foto: Irma Korthals
Foto: Irma Korthals

Beringer, Susanne
G, M, Z / Fa, Ks

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

Depot Dortmund
44147 • Immermannstraße 29
0174 – 85 222 80
kunst[aet]beringer.me

www.depotdortmund.de

www.susanneberinger.de

Susanne Beringer • Stürmische Zeiten
Stürmische Zeiten • 80 x 80 cm
Susanne Beringer • Sawubona
Sawubona • 80 x 80 cm

„Die Landschaftsbilder sind auf ein Minimum reduzierte Konstrukte, umgeben von einem atmosphärischen Fluidum. Sie bilden keine konkreten Orte ab, sondern spiegeln die feinen Nuancen einer Landschaft wieder … Begegnungen mit Menschen, deren Lebensgeschichten, Schicksalen und Kulturen ist ein weiterer Fundus von Beringer. Mit feinem Gespür für Eigenheiten und Details erforscht sie verborgene Facetten jenseits der oberflächlichen Schönheit einer Person.“ Dr. Sabine Weicherding

Portrait Kathrin Blanke
Foto: picturepeople Dortmund

Blanke, Kathrin 
G, M / Au

44147 • Westerbleichstr. 53
0163 – 74 18 38 1
info[aet]kathrin-blanke.de

www.kathrin-blanke.de

Kathrin Blanke
Bingo Nr. 3 • 10 x 18 cm
Neo • ca. 17 x 23 cm

„In der Kunst ist alles erlaubt!“ Nachdem ich diesen Satz 2016 von einem befreundeten Künstler hörte, begann ich als Autodidakt, meine eigenen Ideen mittels Transfertechnik und Acrylfarben auf Holzplatten zu realisieren. Mittlerweile erstelle ich meine Collagen aus antiquarischen Papieren und Fotos und kombiniere sie mit Acrylfarben und Zeichnungen. Das Ergebnis steht immer im direkten Zusammenhang mit einer Emotion, die jeder Betrachter auf seine eigene Weise deuten mag.

Foto: Oliver Schaper
Foto: Oliver Schaper

Bleidick, Inge
M / Au

44141 • Karl-Liebknechtstr. 41
0231 – 31 39 40
inge.bleidick[aet]reisefoto.com

www.gemaltesichtweisen.jimdo.com

1974 hat Inge Bleidick mit der Malerei ein für sie stimmiges Ausdrucksmittel gefunden.

Die vorherrschenden Themen, Techniken und Malmittel sind immer wieder unterschiedlich. Im Atelier entstehen derzeit großformatige Acrylbilder. Zu Hause malt sie in Ölfarben auf Leinwand.

Ihre Lieblingsthemen sind zwischenmenschliche Beziehungen, Beziehung von Menschen zur Natur und zu sich selbst.

Inge Bleidick • Matrix
Matrix • 75 x 50 cm • Werkfotos: Udo Bleidick
Inge Bleidick • Gaia
Gaia • 100 x 80 cm
Foto: Inge Bleidick
Foto: Inge Bleidick

Bleidick, Udo
F / Au

44319 • Flegelstr. 29 e
0231 – 31 39 40
tasman[aet]reisefoto.com

www.fotografiebleidick.jimdo.com

Ich beschäftige mich seit ca. 40 Jahren intensiv mit der Naturfotografie.

Durch die Verwendung von Makro- und Lupen-Objektiven und spezieller Aufnahmetechniken (sog. Focus-stacking) gehe ich mit meinen Fotos bis an die Grenze des mit bloßem Auge Sichtbaren und zeige die Farbigkeit und Formenvielfalt der Natur im Detail.

Udo Bleidick • Prachtkäfer
Prachtkäfer • 80 x 60 cm
Udo Bleidick • Physalis Herbst
Physalis Herbst • 80 x 60 cm
Foto: Rüdiger Mesters
Foto: Rüdiger Mesters

Böttger, Martin
M / Un, Au

44147 • Gneisenaustr. 6 a
0231 – 88 21 719
malerboettger[aet]web.de

„Ich male ohne Pinsel – mit Handrücken, Fingern, Spachtel, Schwamm und Feuttuch!

Viele verschiedene Menschen sehen viele verschiedene Dinge in nur einem einzigen meiner Bilder, darum betitele ich die Bilder i.d.R. nicht: um nicht durch meine Sichtweise die Phantasie der Betrachter zu irritieren oder einzuengen.“

Portrait Anja Bohnhof
Foto: Johannes Puch

Bohnhof, Anja
F / Un

Verein der Düsseldorfer Künstler

0177 – 88 56 172
kontakt[aet]bohnhofphoto.de

www.bohnhofphoto.de

Anja Bohnhof • Tracking Gandhi
Tracking Gandhi • Auflage: 7 • 70 x 90 cm
Anja Bohnhof • Krishak
Krishak • Auflage: 9 • 90 x 70 cm

„Äußerst präzise angelegt, vermeidet Anja Bohnhof Anzeichen des Zufälligen und zeitlich Zugespitzten. Die Arbeit der Fotografin ist eine an der Formierung des kollektiven Gedächtnisses derer, die der Bilder ansichtig werden. Diese Ausrichtung kennzeichnet ein grundsätzlich konzeptuelles Vorgehen. Das fotografische Bild kann und soll hier zum Bestandteil und Gegenstand übergeordneter Diskurse werden. Es ist ein Memento, das seine inhaltliche Formierung beständig übersteigt. Darin liegt seine Besonderheit und Qualität als Artefakt.“
Dr. Andreas Krase

Foto: Daniel Sadrowski
Foto: Daniel Sadrowski

Bohr, Pia
B / Ks

Dortmunder Gruppe

44137 · Dudenstraße 4 / Hinterhaus
0173 – 527 14 00
bohr.pia[aet]gmail.com
in Vorbereitung: www.bohrskulpturen.de

Pia Bohr: ENGEL III
ENGEL III • Bronzeguss • 50 cm
Pia Bohr: FRANCIS
FRANCIS • Eschenholz • 75 x 50 cm

„In ihrer neuen schwarzen Serie nimmt die Bildhauerin die kubistischen Ideen von Arp und Braque auf, ohne sich dabei streng an die Regeln des Kubismus zu halten. Sie schafft eine abstrakte und nicht gegenständliche Kunst, in ihren neuen Skulpturen wirken Landschaften und Figuren abstrakt. Bohr arbeitet als Musikerin und Bildhauerin, sie vertritt die Überzeu-gung, dass so wie Klang und Motiv unzertrennlich sind, genauso Musik und Skulptur zusammen gehören. …“ Matthias Hagedorn

Borgolte, Jan
M, F / Un

44139 • Elisabethstraße 8
0231 – 13 88 952
Jan.Borgolte[aet]rub.de

www.jan-borgolte.de

Malerei: Figurativ, abstrahiert, expressiv.
Fotografie: Dokumentarisch.

Meine Bilder entstehen meist ohne vorherige Festlegung auf ein bestimmtes Thema. Sie entstammen meinen inneren Vorstellungen oder als Reaktion auf äußere Gegebenheiten. Malerei ist für mich zunächst einmal der Ausdruck über die Farbe, Fotografie ein eingefrorener Augenblick. Hier würde es mich freuen, wenn sich der Betrachter fragt, welches Wesen dargestellt ist oder wieviele Kräne zu sehen sind.

Jan Borgolte • Malerei
ohne Titel • 100 x 80 cm
Jan Borgolte • Fotografie
ohne Titel • 1.920 x 2.560 px
Foto: Lucy Halverscheid
Foto: Lucy Halverscheid

Bragina, Natalie
M / Au, Ks

44139 • Arneckestr. 9
0157 – 71 74 04 01
n.bragina[aet]gmx.de

Natalie Bragina • ohne Titel • 70 x 100 cm
ohne Titel • 70 x 100 cm
Natalie Bragina
ohne Titel • 80 x 100 cm

„Im Zentrum des Schaffens von Natalie Bragina stehen die bunten Farben mit ihrer raumbildenden Kraft und emotionalen Ausstrahlung. Das Malen ist für Sie ein Prozess der Meditation, ein Raum in der Zeit, welcher unendlich frei ist. Sie hat intime, expressive und harmonische Acryl Gemälde. Ihre Bilder zeigen innere Welt, immer Inspiration aus der Natur und Umwelt. Die Verwendung von Farben, intensiv, kraftvoll fördern Freude und Liebe für das Leben. Die Farbe ist ein Punkt der Besessenheit, ein organischer Punkt des Experimentierens und Selbst-Entdeckung.“ Wladimir Kalistratow

Foto:
Foto: Erich Braun

Braun, Bruni
M / Un, Au

44328 • Stresemannstr. 30
0231 – 23 12 08
bruni.braun@t-online.de

www.brunibraun.de

Bruni Braun • GOZO
GOZO – kleine Schwester von Malta • 70 x 90 cm
Bruni Braun • Rhodos VI
Rhodos Impressionen • 50 x 70 cm

„Die Malerin und Autorin besitzt das ‘dritte’ Auge, mit dem sie weiter als viele Menschen in die Substanz der Dinge eindringen und viel mehr des Geschehenen verstehen kann.
Stilistisch ist ihre Kunst dem ‘Fantastischen Realismus’ zuzuordnen. Es ist ihr jedoch gelungen, in eminent ausgefeilter Technik eine eigenständige, ihren Personalstil ausmachende Malerei zu entwickeln. Ihre Arbeiten sind bis ins Detail stimmig und von überragender Qualität.“ Prof. Dr. Ojars Sparitis, Riga

Bremer, Christa
B, M, Z / So

GEDOK Wuppertal

44263 • Atelier Schildstr. 3 a
0172 – 93 20 224
atelier.bremer[aet]web.de

www.christa-bremer.de

„Bremer versteht es den menschlichen Körper auf wesentliche Elemente seines Erscheinungsbildes zu reduzieren und trotzdem Unsichtbares der Seele zu zeigen. Ihre Bronzen weisen verschlungene, in sich gedrehte Formen auf. … Um den Kreislauf des Lebens … zu verdeutlichen, setzt Bremer ihre Figuren einer Spannung aus. Sie sind in einem dynamischen Moment großer Körperbewegung festgehalten. Gleichzeitig strahlen die Körper eine innere Ruhe und Gelassenheit aus.“ Lilith Höger, B.A.

 

Brenner, Hanfried
G, M, O / Ku

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

44137 • Kuithanstr. 38
0231 – 12 95 47
0160 – 96 61 39 18
hanfried.brenner[aet]freenet.de

hanfried-brenner.de

Hanfried Brenner • Wanne
'wanne' • 54 x 54 x 19 cm
'blau': 63 x 57 x 10 cm

„Ich folge einem Konzept von Malerei, in dem das Bild seine Fragwürdigkeit nicht länger verleugnet. ‚Selbstkritisch‘ reflektiert es sich als ein dreidimensionales Ding, das auch eine Rückseite hat. Verfahrensweisen und Technik werden prinzipiell nicht mehr kaschiert. Sie erhalten eine ästhetische Funktion. Das Bild mutiert zum ‚Gebilde‘. So ist der Sog zur Objektkunst auch in meinem Schaffen wirksam.“

Brinkmann-Grempel, Birgit
F, G, M, O / Ku, Ks

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

Atelier 15.2 im Depot Dortmund
44147 • Immermannstr. 29
0176 – 52 009 111
bb-g[aet]gmx.net

www.brinkmann-grempel.de

Gewisper im Gezweig
Gewisper im Gezweig • 80 x 160 cm (zweiteilig)
Brücke II • 30 x 30 cm

Birgit Brinkmann-Grempel kombiniert bearbeitete Acrylglasplatten mit Holzträgern oder Leinwänden. Um der Zweidimensionalität  eines Bildes mehr Raum zu geben, montiert die Künstlerin die Bildträger mit Abstand hintereinander, so dass dem Bild eine Dimension hinzugefügt wird.
Das Licht, das hier eine wichtige Rolle übernimmt, durchdringt stellenweise die vordere Platte und erzeugt auf der hinteren Ebene Schatten, die für die Tiefe in den Werken sorgen.

Foto:
Foto: Maike Redmann

Brüggemann, Ute
G, M / So

Atelier w53//w55
44147 • Westerbleichstr. 53
0178 – 411 58 24
ute.brueggemann[aet]web.de

www.w53w55.de

Arbeiten aus der Reihe ‘Zechenkinder’ nach Erich Grisar: Ausgangspunkt der Reihe Zechenkinder bilden Fotografien von Erich Grisar. Innensichten des Ruhrgebiets der 1930er Jahre. Vor allem Straßenszenen mit Kindern. Kindern mit alten Gesichtern, die Arbeiten nachgehen. Portraitiert aus einem humanistisch-empathischen Blickwinkel. Die malerische Umsetzung der Motive erfolgt frei, farbig, überlebensgroß.

Foto: Sarah Rauch
Foto: Sarah Rauch

Bühren, Marc
G, I, M, O / Un

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.
VG Bild-Kunst

Atelier Marc Bühren
44263 • Am Bruchheck 24
0231 – 60 00 45 56
malerei-buehren[aet]web.de

www.marc-buehren.com









Weggefährten I–III • je 215 x 100 x 100 cm














Der Traum vom Fliegen V + VI • 120 x 100 cm

Zum Einen arbeitet Marc Bühren mit dem manuellen 3D-Druck, bei welchem er eine auf das Wesentliche reduzierte Formensprache für seine fragilen raumgreifenden Installationen wählt. Zum Anderen erschafft er vielschichtige Werke mit Eitempera auf Leinwand, für deren Entstehung er einen überladenen und komplexeren Umgang der Gestaltung nutzt. Beiden Techniken gemein ist die Auseinandersetzung mit Mensch und Natur sowie der wechselseitigen Beziehung von Mensch und Natur.

Portrait Irmtraud Büttner

Büttner, Irmtraud
G, M / Ks

Bund Internationaler Künstler e.V. 

Dortmunder Kunstverein e.V.

44388 • Bövinghauser Dorfstr. 171
0163 – 18 47 563
info[aet]irmtraudbuettner.de

Irmtraud Büttner • Zeitmoment 5
Zeitmoment 5 • 80 x 80 cm
Irmtraud Büttner
Zeitmoment 3 • 80 x 100 cm

Begegnungen mit den besonderen Momenten sind die Ausgangspunkte für die Arbeiten.
Nicht die greifbare Gegenständlichkeit ist dabei wichtig, sondern die Vorstellung, die auf der eigenen Empfindungsebene dadurch ausgelöst wird.
So entstehen Leinwandbilder in variierenden Farbzusammenstellungen, dargestellt in einer eigenen malerischen Architektur.

C

Foto: Peter Lutz
Fotograf: Peter Lutz

Crawford Cabral, 
Maria Teresa
M, Z / Fa, Ku, Un

44139 Markgrafenstr. 133
crawford-cabral-mocarski[aet]web.de

crawford-cabral.squarespace.com

www.crawford-cabral.com

Crawford Cabral • Die Pferde sind geschrumpft
Die Pferde sind geschrumpft • 160 x 150 cm
Crawford Cabral •
Venus Hemd

Nicht weil die figurative Malerei einem jahrhundertealten Darstellungsmodus verbunden ist, verorten wir sie oftmals außerhalb der zeitgenössischen Kunst – sondern weil die Kunstgeschichte noch der historischen Distanz bedarf, um ihre Aktualität erfassen und benennen zu können. Ich sehe meine Arbeit in der neuen Ära der figurativen Malerei. Der Betrachter wird aufgefordert, an einem Existenzplan teilzunehmen, der außerhalb der gängigen Konzepte und Regeln des Diskurses liegt.

Foto: Karla Christoph

Christoph, Karla
I, M, V / Fa, Ku

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

44263 • Suebenstraße 22
0231 – 61 34 55
malmuffel[aet]gmx.net

www.anderswohnen.net

Reisender (Detail) • 160 x 160 cm
Karla Christoph • Treppenhaus
Treppenhausgestaltung: 'Träumt'

Meine Triebfeder ist das Experiment und der Wunsch in Materie ‘Leben’ einzuhauchen.
Grobe Mauerstrukturen, Kratzer, Graffitis erschaffen zusammen neue Ebenen, die spannend sind und berühren. Material und Form lassen gleichwertig die Bildaussage entstehen.
Kleine Naturbeobachtungen und Zeichnungen als Film- oder Trickfilmschnipsel sind Teil meiner Arbeit.

Foto: Beauty Stage
Fotograf: Beauty Stage

Cooper, Karina
B, M, O / Ku

Bund internationaler Künstler e.V.

KunstDOmäne
44147 • Schillerstr. 43 A
0172 – 15 15 182
info[aet]karina-cooper.de

www.karina-cooper.de

Foto: Cooper
Bewegter Hase • Beton modelliert • 50 x 40 x 25 cm
Foto: Cooper
Eselei • 35 x 30 x 15 cm • Beton modelliert

Karina Cooper ist gelernte Holzbildhauerin und arbeitet seit 1988 bildhauerisch.
In den aktuellen Arbeiten verbindet sie Holzbildhauerei und in verschiedenen Techniken modellierten Beton. Hauptthemen dabei sind Tiergestalten und das menschliche Antlitz.
Die Oberflächen sind weitere Materialspielarten wie Sande, Grafit und Rost, die auch in plastischer Malerei eingesetzt und umgesetzt werden.

D

Foto: ©Peter Dahmen
Foto: Peter Dahmen

Dahmen, Peter
G, O / Fa

AGD – Allianz deutscher Designer

44263 • Niederhofener Str. 4
0231 – 4 88 25 20
info[aet]peterdahmen.de

www.peterdahmen.de

Peter Dahmen • Gelassenheit
Gelassenheit • 30 x 40 x 10 cm
Peter Dahmen • Unendlichkeit
Unendlichkeit • 15 x 23 x 15 cm

Die Papier- und Kartonobjekte von Peter Dahmen thematisieren den Prozess der Transformation. Seine beweglichen Skulpturen, so genannte Pop-ups, verwandeln sich von flachen Formen in räumliche Objekte.
Seine statischen Arbeiten erzeugen die Illusion von Bewegung durch das Zusammenspiel von Licht und Schatten sowie durch die Veränderung des Blickwinkels beim Betrachter.

Foto: H. Lauber
Foto: H. Lauber

Deleré, Heinrich
M / Fa

BBK Westfalen e.V.

44227 • Ortsmühle 32
h.delere46[aet]web.de

art-hd.de

„Deleré spielt in seinen Bildern mit unseren Erwartungen. Unsere Vorstellungen von Natur werden nur scheinbar auf den ersten Blick erfüllt. Seine Bilder laden zu einer Entdeckungsreise ein, in der wir uns nach und nach von unseren Vorbildern lösen können. Die Bilder sind auch eine Einladung, Farbe und Formen, losgelöst vom gegenständlichen Vorbild zu entdecken. Sie sind eine Mischung aus gegenständlicher und nicht-gegenständlicher, rein farblicher Malerei.“ Dr. Falko Herlemann

Heinrich Deleré
Transmission • 100 x 100 cm
Heinrich Deleré
Da_Heim • 100 x 100 cm
Foto: Klaus Kargoll
Foto: Klaus Kargoll

Dickhut, Martina
M / Ku

Kunstwerkstatt Sohle1

Atelier für Jedermann
44319 • Bauerholz 36
0231 – 28 32 17
m-dickhut[aet]arcor.de

atelierfuerjedermann.jimdo.com

Das Spiel mit einer Farbe, sie heller oder dunkler wirken zu lassen, daraus Licht und Schatten zu kreieren, ist eine große Herausforderung mit manchmal überraschenden Ergebnissen.

Das Atelier gibt es seit 2009 und ist für jeden Kunstinteressierten offen. Es finden Workshops, offene Ateliersangebote und Ausstellungen statt.

Martina Dickhut • Brand
Feuer in Süd-Brandenburg • 65 x 50 cm
Martina Dickhut • See
Landschaft in Wyoming • 50 x 65 cm
Portrait Claudia Dröge
Foto: Thomas Dröge

Dröge, Claudia
G, I, M, O, S / Ku, So

Revierwunder Atelier
44309 • Breierspfad 191
info[aet]revierwunder.com

www.revierwunder.com


instagram.com/revierwunder

Claudia Dröge • Afri Cola
Afri Cola (Detail) • 100 x 150 cm
Claudia Dröge • Charakterköpfe
Charakterköpfe • ca. 21 x 21 cm

In der Hässlichkeit der morbiden Strukturen der Stadt, die Schönheit der Kunst zu sehen. Durch abreißen und übermalen der kommerziell ausgerichteten Werbebotschaften, bekommen die Arbeiten eine ganz neue Aussage.
Meine Drahtzeichnungen dagegen sind bizarr. Die Figuren sind bewusst reduziert und entfalten erst bei genauer Betrachtung ihre intensive Individualität.

Dröge, Thomas
D, F, G, M, S / So

Revierwunder Atelier
44309 • Breierspfad 191
info[aet]revierwunder.com

www.revierwunder.com

instagram.com/revierwunder

Rastlos und immer auf der Suche. Das schnelle Bild in verschiedensten Umsetzungen. Es sind Personen, Umgebungen, Farben und Formen, die mich inspirieren. Nicht einem Schema folgend, immer wieder Neues entdecken und forschend ausprobieren.
Die Gedanken werden mit einer Grundidee begonnen und verändern sich dann im Laufe des Prozesses. Der Schaffensweg lässt nicht immer ein finales Ergebnis entstehen, was bleibt, sind neue Erfahrungen und Entdeckungen.

Foto: Sabine Spieckermann
Fotos: Sabine Spieckermann

Droste, Anke
M, F, G, I, V / Un

44147 • Gneisenaustr. 30
post[aet]ankedroste.de

www.ankedroste.de

Anke Droste • Böschung
Böschung (frei) • 150 x 200 cm
Anke Droste • statt-etwas
statt-etwas (frei) • 150 x 200 cm

Anke Droste, bildende Künstlerin, lebt und arbeitet in Dortmund Hafen. Sie studierte Malerei bei Professor Peter Schubert, Fotografie bei Dr. Ursula Tjaden und Kunsttheorie und Kunstgeschichte bei Professor Heinrich Waldmann und Professorin Inge Habig. Neben der Lehre Bildender Kunst in verschiedenen Institutionen bilden selbst gesetzte, thematisch gebundene Projekte den Schwerpunkt ihres künstlerischen Schaffens. Ihre aktuellen Projekte tragen die Titel ‚frei‘ bzw. ‚forza‘ und ‚flachwurzeln‘. Sie stellt unter anderem in Dortmund und Berlin aus.

Düllberg, Michaela
M, G, O / Ks

BBK – Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

44137 • Kreuzstr. 91 
0176 – 49 48 01 76
info[aet]duellberg.net

www.duellberg.net

In den Arbeiten von Michaela Düllberg werden Erinnerungen, eigene Gedanken und Alltägliches in Farben, Formen und Strukturen sichtbar. Collagenteile werden oft als Bildelemente eingesetzt. 
Es entstehen unterschiedliche Werkreihen mit verschiedenen Themen, die immer wieder aufgegriffen und fortgesetzt werden.

Düx, Refika
M / Ku

Atelier im SPEICHER 100
44147 · Speicherstraße 100
info[aet]refikaduex.de

www.refikaduex.de

Weitere Informationen in Vorbereitung.

E

Eick, Petra
G, M / Le

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

44139 • Staufenstraße 12
0160 – 63 26 099
pe.eick[aet]gmail.com

www.petra-eick.com

Die Ränder der Arbeiten auf Pappwabenplatte erlauben einen Blick in das Innere des Malkörpers.
Bei einigen Arbeiten wird das Innenleben auch durch Einschnitte auf der Bildoberfläche sichtbar. Applizierte S/W-Fotokopien sind darüber hinaus ein wesentliches Gestaltungselement, weniger um eine Form wiederzugeben, sondern eher im Hinblick auf die Verbindung des Toners mit Malmitteln, farbiger Tusche und wachshaltigen Stiften bzw. Ölpastellkreiden.

Petra Eick • Triptychon vertikal
Triptychon vertikal • 280 x 120 x 5 cm
Portrait Elke Emmert

Emmert, Elke
F, M, O / Le

BBK Westfalen e.V.

Atelier 19 im Depot Dortmund
44147 • Immermannstr. 29
0151 – 123 666 82
art-ee[aet]t-online.de

www.art-ee.de

www.depotdortmund.de

Elke Emmert • Not yet III
not yet III • 80 x 100 cm
Elke Emmert • Come on
come on • 100 x 100 cm

Die abstrakten Bilder entstehen überwiegend in Mischtechnik. Dieses Bild aus der Serie ‚not yet‘ verdeutlicht charakteristische Arbeitsweisen: Vielschichtige Farbüberlagerungen, spontan wirkende, leuchtend intensive, aber auch verhalten, sich zurücknehmende Farbflächen, Akzentuierungen durch flüchtige Pastell- sowie Grafitspuren. Weitere aktuelle Arbeiten befassen sich thematisch mit Menschen in unterschiedlichsten Lebenssituationen. ‚come on‘ ist Teil einer Portraitserie.

Foto Annette Endtricht

Endtricht, Annette
G, M / Ks

Bund internationaler Künstler e. V.
KulturQuartier Hörde

44263 • Willem-van-Vloten-Str. 67
0176 – 56 97 61 03
creatief.dortmund[aet]gmail.com

creatief-dortmund.de

Annette Endtricht nutzt die vielfältigen malerischen Möglichkeiten, alles was sie bewegt, sichtbar zu machen – Formen, Strukturen, Stimmungen, Gefühle, Beobachtungen, Farben. Ihre künstlerische Freiheit erlaubt ihr, sich zwischen allen Welten zu bewegen.
Festlegung bedeutet für sie Langeweile. Wird eine Arbeit begonnen, existiert im Kopf kein klares Ergebnis. Spontanes Eingreifen und gegebenenfalls das Konzept zu ändern versteht sie als Teil des Handwerks. Stück für Stück nähert sie sich im Arbeitsprozess ihrer Vorstellung an.

Annette Endtricht • Niagara
Niagara • 50 x 40 cm
Annette Endtricht • Monolake
Monolake • 40 x 40 cm

F

Dirk Fahle • Portrait
Foto: Picture People Münster

Fahle, Dirk
G, I, K / Le

44139 • Arneckestr. 32
0231 – 10 22 39
Dirk.fahle[aet]t-online.de

www.dirk-fahle.de

Dirk Fahle arbeitet an unterschiedlichen, thematischen Schwerpunkten. Ein verbindendes Element dabei ist die Erinnerungsarbeit. Spurensuche (Installation) und Frottagen spielen dabei eine wichtige Rolle.

Außerdem geht es häufig um interaktive Prozesse zwischen Religionen also dem Bedeutungswandel und der Beanspruchung der Bedeutungshoheit (‘Überschreibungen’).

Dirk Fahle •
Der Tannenbaum wird christlich • 40 x 40 cm
Pessach 20 x 30 cm
Ulrike Fahle • Foto: Dirk Fahle
Foto: Dirk Fahle

Fahle, Ulrike
F / Au

44139 • Arneckestraße 32
ulrike.fahle[aet]gmx.de

www.ulrike-fahle.de

Ulrike Fahle widmet sich mit der Technik der Fotografie unterschiedlichen Themen: Natur-, Architektur- und Objektfotografie. Fotos entstehen häufig spontan und folgen bestimmten Eindrücken und Stimmungen.

Durch die digitale Überlagerung von zwei Fotos entstehen dann neue virtuelle Welten, die vom Betrachter Orientierung und Rekonstruktion erfordern.

Ulrike Fahle •
Ariadne • 70 x 50 cm
Ulrike Fahle • Kirchen-Schwan
Kirchen-Schwan • 50 x 70 cm
Foto: Michael Ostermann, Bochum
Foto: Michael Ostermann • VG Bild-Kunst

Fehr-von Ilten, Rosa
M, G / Un, Le

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

44137 • Dudenstr. 4 (Hinterhaus)
0171 – 48 11 262
mail[aet]rosafehr.de

www.rosafehr.de

Rosa Fehr-von Ilten • Blaues Tuch
Blaues Tuch • 60 x 80 cm
Rosa Fehr-von Ilten • Torhaus • DIN A4
Torhaus • DIN A4

Ich sehe was, was du nicht siehst. Auch wenn wir in die gleiche Richtung schauen, siehst auch du etwas, was ich nicht sehe. Wir eignen uns die Wirklichkeit subjektiv an.
Zwar finde ich meine Sujets in der Realität, mein Anliegen ist aber nicht die reine Abbildung. Ich entscheide mich für ein Motiv, verändere den Blickwinkel oder die Größenverhältnisse, und im Prozess des Malens oder Zeichnens reagiere ich auf das Material. So finde ich meine Wirklichkeit.

Feike, Birgit
I, M, O / Ks

KulturQuartier Hörde

Atelier PhoenixWest
44263 • Am Heedbrink 15 / Hinterhaus
info[aet]birgit-feike.de

birgit-feike.de

Abbildungen und Text angefragt

Foto: Ulrike Fischer
Selbstportrait

Fischer, Ulrike
B, I, K, O, M, S / Au

44329 • Michaelstr. 6
0231 – 60 01 71 13
info[aet]vonherzzuherz.com

www.vonherzzuherz.com

„Sinnvolles rund um’s Menschsein –
besonderer Schwerpunkt:
wunderbare vielschichtige
BeteiligungsProjekte“

Ulrike Fischer
Werktitel??? • Abmessungen??? • Foto: Thomas Kerstiens

Fröhlich, Uwe
D, F /

44147 · Blücherstraße 30
0231 – 10 60 300
impressum[aet]uwefroehlich.de

www.uwefroehlich.de

Weitere Informationen in Vorbereitung.

Frontzek, Anett
G, I, K / Ku, Un

Künstlerhaus Dortmund
44147 • Sunderweg 1
kontakt[aet]anettfrontzek.de

kuenstlerhaus-dortmund.de

www.anettfrontzek.de

Anett Frontzek • Ansteuerung von Wismar
Ansteuerung von Wismar, 1641D • 119,5 x 75 cm
Anett Frontzek •
Detail

Anett Frontzek untersucht urbane, architektonische, geologische oder soziologische Strukturen mit den Medien der Zeichnung, des Papierschnittes und in Installationen.
Für die Visualisierung immaterieller Erscheinungen der realen Welt, wie Vorschläge für Skitouren, Tiefenverhältnisse des Meeresgrundes oder Funk-Navigationssysteme, bilden kartographische Quellen das Ausgangsmaterial. Künstlerbücher begleiten Projekte als eigenständige Arbeiten.

G

A. Diéga

Gawol, Dieter
B, I, O, V / Au

BBK Bezirksverband Ruhrgebiet e.V.

A. Diéga
Atelierhaus KunstDOmäne
44147 • Schillerstraße 43 a
0179 – 32 28 278
a.diega[aet]gmx.eu

in Vorbereitung: www.a-diéga.eu

A. Diéga
A. Diéga • Kommunikation in neuen Dimensionen
Kommunikation in neuen Dimensionen • 70 x 45 x 10 cm

Giesbert, Barbara
M / Ks

KulturQuartier Hörde

44227 • Am Ballroth 115
0231 – 77 06 59
info[aet]barbara-giesbert.de

www.barbara-giesbert.de

Abbildungen und Text angefragt

Giesenkirchen, Brigitte
M / Au

KulturQuartier Hörde

44263 • Ermlinghofer Straße 1
kontakt[aet]galerie-ermlinghofen.de

www.galerie-ermlinghofen.de

Abbildungen und Text angefragt

Göke, Anette
M, O / Au

BBK Westfalen e.V.

44269 • Berghofer Str. 62
0231 – 79 90 40 74
0172 – 27 84 130
info[aet]anettegoeke.de

www.anettegoeke.de

Anette Göke • Das Leben ist-bunt
Das Leben ist bunt • 20 x 30 cm
Anette Göke • Kette
Kette • 80 x 100 cm

Für Anette Göke steht die Darstellung der kulturellen Vielfalt im Vordergrund, über leuchtende Farben präsentiert sie die Vielfalt in der Welt. Zur Zeit entsteht die Bilderreihe ‚Verlust der Vielfalt‘. Neben der Menschenreihe erstellt sie auch Bilder, in denen sie mit echtem Rost malt. Dabei entstehen aufwendige Bilder, die auch nach Fertigstellung sich noch verändern und weiter rosten. Gerade diese Vergänglichkeit von Alltagsgegenständen in Bildern darzustellen fasziniert sie.

Portrait Susanne Grytzka
Foto: Sandra Petri

Grytzka, Susanne
M, G, I / Le

44229 • Sichelstraße 20
0173 – 74 96 784
susannegrytzka[aet]yahoo.de

www.susanne-grytzka.de

In meinen Bildern  erforsche  ich das Zusammenspiel von Farbe, Geste, Form und Schrift. Ich zeichne Gedanken auf. Die Themen sind ganz allgemeiner Natur oder enthalten biografische und politische Notizen. Ich übermale und überschreibe, Schicht um Schicht überlagern sich  Gedanken und Farben, es entsteht ein Bild in vielen grafischen und farbigen Schritten, ein dichtes Geflecht aus Linien und Flächen.

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